女性對衣裝總是一往情深，形影不離， 這樣的迷戀與偏執，成為女性攝影家的創作動力，她們實驗種種扮裝樣貌，展現對自我認同的追尋，創造出二十世紀藝術史中，最詭譎多變的景觀。也成為當代研究性別論述的學者，念茲在茲的論辯題材，她們憑藉與心理分析及記號學的對話，探討扮裝與性別認同的關係。本書為首度以女性攝影家的扮裝自拍像為主題的專書，主要嘗試以女性扮裝自拍像的歷史脈絡為背景，探討三位代表攝影家的成就與傳承︰法國超現實攝影家克勞德．卡恩（Claude Cahun, 1894-1954），以忽男忽女、雌雄同體的扮裝，展現自己作為猶太新女性與女同性戀的認同。美國攝影家法蘭雀斯卡．巫德曼（Francesca Woodman, 1958-1981），在1970年代以超現實的偽裝，展演與母體般的建物、空間與自然融合的隱喻，基進地擺出離棄父權社會的姿態。引領藝壇風騷的美國攝影...(展开全部)

女性對衣裝總是一往情深，形影不離， 這樣的迷戀與偏執，成為女性攝影家的創作動力，她們實驗種種扮裝樣貌，展現對自我認同的追尋，創造出二十世紀藝術史中，最詭譎多變的景觀。也成為當代研究性別論述的學者，念茲在茲的論辯題材，她們憑藉與心理分析及記號學的對話，探討扮裝與性別認同的關係。本書為首度以女性攝影家的扮裝自拍像為主題的專書，主要嘗試以女性扮裝自拍像的歷史脈絡為背景，探討三位代表攝影家的成就與傳承︰法國超現實攝影家克勞德．卡恩（Claude Cahun, 1894-1954），以忽男忽女、雌雄同體的扮裝，展現自己作為猶太新女性與女同性戀的認同。美國攝影家法蘭雀斯卡．巫德曼（Francesca Woodman, 1958-1981），在1970年代以超現實的偽裝，展演與母體般的建物、空間與自然融合的隱喻，基進地擺出離棄父權社會的姿態。引領藝壇風騷的美國攝影...(展开全部)

◆公認為最具可讀性、最易理解，以及最全面的攝影教科書 ◆為各界知名攝影師所推崇── ◆將關於攝影的一切清晰、完整闡述的極致之作!! ◆這是一本你可以從頭看到尾，然後再重新通讀一遍的書！ 「掌鏡者必須對於光線、線條、構圖和相對關係之間擁有自己的見解， 並且與鏡頭下的景象之間緊密關聯，才能組合成傑出作品。」 這是做為一名攝影師，為了創作出意味深遠、有趣的影像作品 所必須了解的一切。 作者布魯斯‧巴恩博被公認為世界上最優秀的風景和建築攝影師之一，同時也是攝影領域最優秀的導師。布魯斯在自然界和人工作品中發掘出的動態變化，成了他的攝影基礎。在視覺上，他著重於表現出人性和自然的菁華，時而以大膽的現實主義手法，更多時候則是以某種程度的抽象化來增添神祕感。他對於光線的理解卓越，並將這層理解與他高超的構圖能力結合，應用在十分廣泛的主題上。他的攝影作品通常帶有一點可做多...(展开全部)

《陰性終止──音樂學的女性主義批評》(Feminine Endings: Music, Gender and Sexuality)自1991年出版以來，被譽為是古典音樂界的一顆炸彈，作者麥克拉蕊(Susan McClary)以前無古人之姿，用女性主義與文化研究的立場研究音樂中的性（sex）、性別（gender）與性慾特質（sexuality），被譽為一手催生了「新音樂學」（new musicology）的誕生。麥克拉蕊以音樂符號學、終止式、調性、音樂主題、循環式架構等五個論點為分析工具，針對古典音樂學做批評，認為古典音樂頌揚「男性陽剛化」的表現，貶抑「女性陰柔化」表現，因而強化了社會性別的建構，進而影響了整個西方音樂史的建構。 《陰性終止》也是古典音樂學界第一本女性主義批評的書，出版以來，引起極端對立的討論。《紐約時報書評》讚譽它為「對音樂與文本的...(展开全部)

《陰性終止──音樂學的女性主義批評》(Feminine Endings: Music, Gender and Sexuality)自1991年出版以來，被譽為是古典音樂界的一顆炸彈，作者麥克拉蕊(Susan McClary)以前無古人之姿，用女性主義與文化研究的立場研究音樂中的性（sex）、性別（gender）與性慾特質（sexuality），被譽為一手催生了「新音樂學」（new musicology）的誕生。麥克拉蕊以音樂符號學、終止式、調性、音樂主題、循環式架構等五個論點為分析工具，針對古典音樂學做批評，認為古典音樂頌揚「男性陽剛化」的表現，貶抑「女性陰柔化」表現，因而強化了社會性別的建構，進而影響了整個西方音樂史的建構。 《陰性終止》也是古典音樂學界第一本女性主義批評的書，出版以來，引起極端對立的討論。《紐約時報書評》讚譽它為「對音樂與文本的...(展开全部)

看見他光明黑暗，偉大墮落的真實人生 他的傳奇，與紐約閣樓的爵士樂手共沉浮 在二戰中搶拍險些喪命、揭發日本汞汙染遭黑道打傷 他是備受讚譽的人道主義攝影家， 還是孤僻獨行、深陷酒精、藥物成癮的偏執狂人？ 關於攝影、戲劇、藝術、爵士樂，更關於創作、理想與人生 進入這位重要攝影家──及所屬時代──的內在精神史 耗時20年完成，繁體版唯一尤金•史密斯傳記 1700卷爵士樂手、生活錄音 500人次，關鍵人物訪談：Robert Frank前妻、尤金•史密斯前妻…… 「試圖為攝影家尤金‧史密斯作傳或拍紀錄片，會是一件吃力不討好、 且近乎不可能的艱難任務。」──約翰•伯格John Berger 【百歲珍藏】──繁體版獨家收錄「正式授權經典代表作＋導讀＋年表」 ❙他的人生，光明與黑暗，如影隨形 「我相信的革命不是為了摧毀，而是可以把我和其他一些人帶到一塊嶄新的沃土。」─...(展开全部)

面對這張相片，我們要不是不予理會，就是得靠我們自己去把它的意義填滿。這張影像就和所有無法用言語表達的影像一樣，召喚觀看者做出決定。 ——約翰．伯格 傑夫．代爾，選編約翰．伯格的影像散文集 伯格的批評文字與創作某種虛構的真實故事攜手並進。當伯格悉心檢視照片裡的故事，包括明白揭露與隱藏其下的故事，並將它們哄誘出來時，說故事者的天職與懷抱便取代了影像評論家與質問者的工作。伯格書寫的不只是相片的意義，也說出了異義。 本書收錄的文章包括伯格出版過的書籍，以及先前未曾集結出版的展覽文章或是為展覽專刊撰寫的前言和後記。

面對這張相片，我們要不是不予理會，就是得靠我們自己去把它的意義填滿。這張影像就和所有無法用言語表達的影像一樣，召喚觀看者做出決定。 ——約翰．伯格 傑夫．代爾，選編約翰．伯格的影像散文集 伯格的批評文字與創作某種虛構的真實故事攜手並進。當伯格悉心檢視照片裡的故事，包括明白揭露與隱藏其下的故事，並將它們哄誘出來時，說故事者的天職與懷抱便取代了影像評論家與質問者的工作。伯格書寫的不只是相片的意義，也說出了異義。 本書收錄的文章包括伯格出版過的書籍，以及先前未曾集結出版的展覽文章或是為展覽專刊撰寫的前言和後記。

本書特色- ●GR的推出，將隨身機的專業性向上提升，重新解讀GR的各項操作，延續既有的色彩解讀，並增加新功能的擴充。 ●加重實拍心得的篇幅，技巧則藏於每張照片的呈現，跟著阿默從東京拍回台灣，體驗邊走邊拍的攝影美好 ●邀請國內外知名GR攝影人，一同用GR觀察所處的世界，用光影書寫自己對於攝影的想法，以及對於GR的看法。 -內容介紹- 一步一攝影。 RICOH GR，重新樹立了隨身相機的嶄新里程碑。全新的規格與視角，不變的創作初衷，永遠低調的隨侍在側，安靜且忠實的詮釋攝影人眼中的想望。 本書精簡說明GR的操作，隨即以最多的篇幅及照片分享實拍心得，以更貼近的觀察，透過GR的觀景窗，詮釋尋常日子的非凡視野。 這次，知名攝影作家阿默將與多位來自不同國籍的攝影人，手握GR，懷著探險般的好奇心，以光影來書寫旅行所見的人文和宛如夢境的風景，透過理性的攝影，豐富內心的...(展开全部)

简介：这人很懒，啥都没写。